PHOTOGRAPHY • INSPIRATION

Creator Collective: Samio Renelda.

La fotógrafa autodidacta y artista de stop-motion comparte su historia.

¿Cómo te iniciaste en el mundo de la fotografía, el vídeo y el stop-motion?

Cuando tenía 10 años, me regalaron una cámara de vídeo por mi cumpleaños. La utilizaba para crear cortometrajes y espectáculos en los que actuaba y hacía que mis amigos también participaran. Aprendí a hacer stop-motion creando una película de mis peluches en movimiento. Grabé clips cortos de ellos y los moví individualmente entre tomas para que cuando los reprodujera se movieran solos por la habitación. No tenía ningún programa de edición, así que lo hice todo en la cámara mientras grababa. En aquel momento no lo sabía, pero estaba sentando las bases de lo que hoy sería una parte importante de mi trabajo.

¿Eres autodidacta? ¿Has asistido a clases o alguien te ha enseñado los conceptos básicos?

Todo lo que he aprendido —tanto de fotografía como de videografía— ha sido autodidacta. Me gusta experimentar mucho y jugar con nuevas herramientas cuando edito para crear diferentes efectos o aprender algo completamente nuevo. Si hay algo que quiero aprender y no puedo hacerlo sola, recurro a internet y busco un tutorial online.

Belleza, bienestar, fotografía, viajes: abarcas muchos campos. ¿Cómo enfocas tu esfuerzo creativo?

Me parece que muchos temas acaban entrelazados y esto me permite sentirme libre y ser creativa en todas las áreas de mi narrativa, en lugar de centrarme en una sola. Me resulta mucho más fácil mantener la inspiración de esta manera, ya que no me limito con lo que quiero crear.

Cuando comienzas un nuevo proyecto, ¿cuál es tu parte favorita del proceso creativo? 

Mi parte favorita es el proceso de edición, cuando acabo de rodar o filmar y tengo todo el contenido que necesito, ya que es cuando veo que mi idea empieza a cobrar forma.

¿Dónde buscas la inspiración creativa? 

Me encanta ver películas antiguas porque siempre me inspiran para mi trabajo, desde el vestuario hasta la fotografía. También me inspira mucho viajar y conocer gente nueva. La gente de otros países y culturas puede dar una perspectiva diferente de las cosas, y estar en un entorno distinto suele ayudarme a sentirme inspirada.

¿Cómo colaboras con otros creativos?

Suelo hacer sesiones fotográficas con mi gran amigo Onyi. Cuando colaboramos, nos gusta planificar un lugar que ambos pensamos que encaja con nuestro concepto. Entonces, cada uno arrancamos con nosotros mismos en la toma (normalmente se trata de un autorretrato) y cada uno tiene su propia visión del lugar y edita el contenido a su manera. Resulta muy interesante ver la perspectiva de otro creativo sobre el mismo lugar o concepto; es como ver algo a través de los ojos de otra persona.

¿Cuál es el proyecto de tus sueños?

Me encantaría trabajar en un largometraje o en un documental en el que pudiera actuar o presentar, además de añadir mi aportación creativa a la producción final. Casi siempre trabajo sola (salvo cuando lo hago con mi marido), así que sería estupendo formar parte de un equipo creativo más amplio para colaborar en una producción a gran escala.

¿Algún consejo para los que aspiran a ser creativos?

Empieza donde estés y con lo que tengas. No necesitas el mejor equipo, tan solo una gran idea. Incluso puedes grabar y editar con tu teléfono. Así que no tengas miedo de experimentar y divertirte durante el proceso. No hay reglas escritas, y cuanto más practiques, mejor serás.

Sin duda, recomiendo seguir tutoriales y experimentar con una gran variedad de técnicas y estilos hasta que finalmente encuentres el tuyo y lo que más te gusta.

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