Les designers graphiques parisiennes Carole Gautier et Eugénie Favre se sont rencontrées sur les bancs de l’école d’art, mais c’est leur premier projet collaboratif, à savoir le design d’une police de caractères vaguement inspirée de Dear Wendy, un film réalisé en 2005 sur un scénario de Lars von Trier, qui est à l’origine de leur studio My Name is Wendy. 

Durant ces 15 dernières années, ce duo a été très productif dans les domaines de la direction artistique, du branding, de l’animation graphique, de l’illustration, de la typographie, et bien plus encore. Malgré le fait de travailler sur de grands projets pour des clients comme Coca-Cola, Nike et Wired, elles ont intentionnellement conservé un studio de petite taille afin de préserver l’intimité collaborative de leur tête-à-tête créatif.

Pour la page de lancement d’Adobe Audition de cette année, Carole et Eugénie ont créé une illustration éclatante et percutante évoquant un haut-parleur à pavillon afin de représenter l’application d’enregistrement et de montage audio utilisé par les vidéastes, les podcasteurs et les designers d’effets sonores. Nous avons demandé aux cofondatrices de My Name is Wendy de nous décrire leur processus de création collaboratif et de nous expliquer pourquoi la création d’images en mode « Plastic Art » leur parle le plus.

Qu’est-ce qui vous a conduites à embrasser des carrières dans la création et comment a démarré My Name is Wendy ?

Carole Gautier : J’ai obtenu un diplôme en typographie à Grenoble, un diplôme en design graphique et communication à Lyon et un diplôme d’éducation en design graphique à l’École supérieure d’art et design de Valence.

Eugénie Favre : Après l’obtention d’un baccalauréat Lettres-Arts, j’ai étudié à l’École supérieure d’art et design de Valence pendant cinq ans et obtenu mon diplôme d’art en 2001. Nous nous sommes rencontrées à Valence durant notre première année d’études, puis nous nous sommes formées à la PAO et au design web. Fondé en 2006, le studio My Name is Wendy est le fruit de notre collaboration. Wendy était le nom de notre première police de caractères.

Comment décririez-vous l’esthétique et l’approche de la création d’images à la manière de « Plastic Art » ? Qu’est-ce qui vous enthousiasme le plus dans ce style ?

Eugénie Favre : L’association du design graphique et de l’art nous permet de travailler différemment, en prenant en compte plusieurs aspects : la communication, la fonctionnalité et l’esthétique. Quand on dit « Plastic Art », on pense au côté matériel de la création et à la présence virtuelle d’éléments graphiques.

Carole Gautier : Nous essayons toujours de créer des images ayant un puissant effet visuel, avec plusieurs niveaux de lecture.

Où avez-vous puisé l’inspiration pour créer l’illustration de la page de lancement d’Adobe Audition de cette année ?

Eugénie Favre : L’image finale de la page de lancement évoque une sorte d’instrument de musique, un amplificateur audio, un appareil acoustique ou une cavité.

Carole Gautier : Cette image faisait initialement partie d’une série plus vaste ; chacune d’elles présentait des objets 3D avec des fonctionnalités indéfinies qui évoluaient dans une atmosphère particulière. Ces objets sont à la fois industriels et sensuels.


Comment votre pratique a-t-elle évolué depuis la fondation de votre studio en 2006 ? Pour quelle raison avez-vous choisi de ne pas agrandir votre studio au fil des années ?

Eugénie Favre : Nous formons un duo. Nous ne voulons pas élargir l’équipe, car nous tenons à préserver la souplesse de notre processus de travail.

Carole Gautier : Notre collaboration est exclusive et repose sur une parfaite connaissance de nos forces mutuelles. Nous partageons la même éthique de travail et la même vision pour l’avenir de My Name is Wendy.

Parlez-nous de votre processus de création collaboratif. Qu’est-ce qui vous inspire et comment vous y prenez-vous pour développer un projet ?

Eugénie Favre : Nous travaillons toujours ensemble sur chaque projet. Il y a également un important processus de recherche ; nous faisons de nombreuses esquisses et divers tests de création, et, à la fin, nous sélectionnons ensemble les meilleures idées. Nous ne montrons jamais le processus au client, à moins qu’il n’en fasse la demande.

Carole Gautier : Nous sommes souvent engagées dans un processus de simplification pour être plus efficaces. Nous présentons toujours nos idées avec des explications. Nous travaillons avec des personnes qui pensent qu’un projet est un dialogue entre deux domaines d’expertise. Chaque commande est une vraie collaboration, un échange basé sur la confiance.

Eugénie Favre : Nous puisons notre inspiration dans tous les domaines créatifs : les images, l’art, la mode, le street art, l’architecture, le cinéma, la littérature et la vie quotidienne. En fait, le plus difficile, c’est de rester accessibles et ouvertes à tout ce qui peut nous nourrir.

« Les idées reflètent l’humanité et sans elles, il n’y a pas de création. »

Selon vous, comment le design graphique, au sens large, a-t-il évolué au cours de cette période ?

Eugénie Favre : Il y a eu deux phases d’évolution au sein de notre studio : en 2010, nous avons commencé à nous concentrer sur la typographie dans les compositions graphiques ou les illustrations. Plusieurs de nos projets sont basés sur la typographie et le lettrage. Nous accordons une grande importance à la combinaison des polices de caractères et des visuels. Au cours de ces six derniers mois, nous avons appris à créer des images en 3D, afin de mélanger la 2D et l’animation dans nos créations.

Carole Gautier : Le design graphique est devenu plus digital et « dématérialisé ». Ces temps-ci, nous réalisons moins de projets imprimés pour nos clients. C’est dommage, mais c’est comme ça. Le métier évolue rapidement. Il y a dix ans, nous allions chez l’imprimeur pour finaliser nos projets. Aujourd’hui, nous envoyons nos créations aux antipodes par voie électronique. Le fait que le design n’ait plus de contraintes physiques nous permet de repousser les limites de la création. La seule chose qui ne change pas, c’est l’importance des idées. Les idées reflètent l’humanité et sans elles, il n’y a pas de création.

Sur quels autres projets travaillez-vous actuellement, et à l’heure où bon nombre d’entre nous continuent à télétravailler, comment conservez-vous votre motivation ?
 

Carole Gautier : Nous nous formons actuellement au design 3D et à l’animation, et travaillons sur l’ouverture de notre boutique en ligne, où nous vendrons nos affiches en éditions limitées, ainsi que certaines polices de caractères signées par le studio.

Eugénie Favre : En ce moment, nous avons besoin de plusieurs choses bien précises : nous concentrer, créer, penser différemment et être heureux.


Des conseils pour les designers et illustrateurs novices sur la manière d’aborder la créativité sur tous les médias ?

Eugénie Favre : Tout dépend de la personnalité du designer ou de l’illustrateur. Certains créatifs se forgent un style unique avec certains outils de création, tandis que d’autres développent une expression artistique avec différents moyens et médias. Tous les créatifs sont différents, chacun avec leurs objectifs et leurs visions uniques. Le seul conseil que nous pouvons donner, c’est de suivre votre intuition, d’être vous-même et de vous lancer.